L'âme d'un artiste antillais
Découvrez l'univers de Ricko Fleriag, un artiste pluridisciplinaire qui transcende les frontières entre musique, danse et théâtre. Un parcours riche et authentique, ancré dans les traditions antillaises et ouvert à la modernité. Explorez l'histoire et l'essence d'un créateur passionné.
Mon histoire
Né en Martinique, Ricko Fleriag passe son enfance dans le nord verdoyant de l'île, élevé par sa tante Man Roro. Cette éducation au sein d'un foyer familial élargi forge précocement son caractère et l'ancre dans les traditions et la réalité sociale martiniquaises. Son parcours scolaire le destine d'abord à une voie technique. Puis en 1977, il est inscrit au lycée technique de la Martinique, où il acquiert une formation pratique et rigoureuse. Parallèlement à ses études, il se révèle un jeune homme extrêmement sportif, excellant particulièrement dans deux disciplines : le football, où il développe un esprit d'équipe et de compétition, et l'athlétisme, qui cultive sa discipline personnelle et son dépassement de soi. Cette période est fondamentale et elle lui offre une structure, tout en canalisant son énergie et sa détermination.
La carrière artistique de Ricko Fleriag est celle d'un artiste complet, marquée par une formation pluridisciplinaire et une immersion dans les grands courants musicaux antillais. Arrivé à Paris à l'âge de 19 ans, Ricko Fleriag entreprend une formation artistique complète et exigeante. Dès les années 1980, il suit des cours de percussions qui le mènent à fonder le groupe "Percu Ricko", formation avec laquelle il donne de nombreuses prestations en Ile-de-France et en province.
Photo réalisée par Marc J.MOUIS
Photo réalisée par Marc J.MOUIS

Un artiste à découvrir
Parallèlement, il se forme à la danse auprès du danseur chorégraphe Ken Motema Bale , participant à plusieurs tournées, et découvre l'art dramatique dans le cadre de collaborations prestigieuses avec l'actrice chorégraphe Linda Dingwall Morris et la comédienne Darling Légitimus. Sa participation à la pièce "Le Gouverneur de la Rosée" aux côtés de l'acteur et scénariste Benjamin Jules-Rosette, ainsi qu'à un spectacle son et lumière avec The Golden Gate Quartet et Roda Scott témoignent de la diversité de ses talents.
Les années 1990 constituent un tournant fondamental. Alors qu'il assure les chœurs en répétition sur le titre « Bay Charbon » pour Patrick Saint-Éloi, ce dernier, reconnaissant son potentiel vocal, l'encourage vivement à se consacrer au chant. Suivant ce conseil, Ricko Fleriag entreprend deux années de formation vocale.
Cette préparation lui ouvre les portes du célèbre groupe Kassav, avec lequel il vit une expérience marquante en participant à une semaine de concerts au Zénith de Paris en tant que percussionniste, avant d'effectuer de nombreuses tournées internationales.
Après cette riche expérience avec Kassav, Ricko Fleriag se tourne vers la programmation musicale, développant de nouvelles compétences techniques. Cette évolution naturelle le mène finalement à la sortie de son premier album en 2008, œuvre qui synthétise plusieurs décennies d'engagement artistique et d'expériences variées dans le domaine des arts de la scène. Son expertise technique le conduit également à occuper le poste de régisseur lors des tournées du chanteur Tonton David, démontrant sa polyvalence dans l'organisation et la production de spectacles. Dans les années 2000, il continue de collaborer avec des artistes majeurs de la scène antillaise, participant à plusieurs concerts de Dédé Saint-Prix en tant que choriste. Son parcours artistique culmine en 2015 avec la sortie du single « La Joie », qui témoigne de la maturité de son art et de son ancrage durable dans le paysage musical caribéen. Bien que peu médiatisé à l'échelle internationale, Ricko Fleriag reste actif sur la scène régionale, participant à des événements comme le Concert Hommage à Patrick Saint-Eloi. Son parcours singulier, alliant pratique instrumentale, chant, danse et théâtre, et reflète une carrière principalement axée sur les performances live et les réseaux indépendants. En 2024, naît son titre le plus célèbre, « Konfuzyon ». La chanson, qui mêle avec subtilité les rythmes entraînants du zouk à des textes en créole évoquant les dilemmes identitaires et amoureux, rencontre un écho immédiat au sein de la communauté antillaise. Elle devient un « tube des salles de dance » et assure à Ricko Fleriag une notoriété durable, bien au-delà des cercles spécialisés. Son style musical, à l'image de son parcours, puise son inspiration dans ses racines caribéennes tout en intégrant les influences urbaines de son nouvel environnement parisien.
Photo réalisée par Marc J.MOUIS
Photo réalisée par Marc J.MOUIS
Créez votre propre site internet avec Webador